Créer de l'art original avec son iPhone

J’ai créé plus de 40 œuvres d’art uniquement avec mon iPhone, et je partage ici tous les trucs, astuces et outils qui m’ont permis d’y parvenir, pour que vous puissiez faire de même. Je commence par définir ce qui constitue une bonne œuvre, puis je présente les applications que j’utilise, ainsi que le processus et le flux de travail que j’ai mis en place.

Ce qui fait une bonne œuvre

La clé, bien sûr, est d’avoir une bonne idée ou une histoire captivante à raconter. Pour cela, je prends des notes quotidiennement dans un carnet de croquis. Dès qu’une idée me vient, je la note ou je fais un croquis rapide.

Consommer du contenu inspirant

Ensuite, je consomme du contenu qui nourrit mon imagination et mes idées. Par exemple, je joue à certains jeux vidéo : je jouais beaucoup à Cyberpunk, parce que j’adore son design et son histoire, et cela m’a beaucoup inspiré. Je consulte aussi Unsplash et d’autres banques d’images publiques, ainsi que Pinterest, pour découvrir les créations d’autres artistes.

Il y a aussi DeviantArt et Instagram, mais je trouve qu’Instagram est un peu difficile pour trouver l’inspiration. Je préfère donc suivre les artistes que j’aime et parcourir leurs œuvres depuis mon fil d’actualité.

Avoir un plan

Prévoir à l’avance est particulièrement utile quand on crée des œuvres sur son téléphone : c’est un petit appareil. Cela signifie savoir où l’on va et ce que l’on veut réaliser. Par exemple, je veux représenter une femme allongée sur l’écorce d’un arbre au milieu de l’océan. Je sais ce que je veux obtenir, même si je ne sais pas encore exactement comment m’y prendre.

Je vais peut-être modifier certains éléments, ajouter un lit au milieu de l’océan… L’œuvre peut toujours évoluer, du moment que l’on a une idée précise du résultat final en tête.

Mes applications

L’application que j’utilise le plus souvent, ma principale, s’appelle Art Studio Pro. C’est une sorte de Photoshop qui fonctionne selon le même principe et de la même manière : on peut même peindre et dessiner. Elle utilise des calques et des effets basés sur les calques, ce qui est beaucoup plus pratique, car Photoshop n’est disponible que sur ordinateur et iPad.

Il existe une autre application appelée Union, excellente pour détourer une photo et faire une très bonne sélection. Avant, il fallait passer par elle pour exporter un fichier PNG, mais avec la récente mise à jour d’iOS, le détourage automatique est désormais intégré à l’application Photos. Il suffit d’aller dans la galerie, de sélectionner l’image, puis de maintenir le doigt appuyé sur un objet pour le découper. Vous pouvez ensuite le copier et le coller dans votre application de retouche préférée, par exemple Art Studio Pro.

Une autre application que j’apprécie beaucoup est Matter 3D. Je l’utilise fréquemment pour intégrer des formes 3D basiques et texturées dans mes créations. Cela m’aide beaucoup, car je n’ai actuellement aucun autre moyen de créer des effets 3D sur mon iPhone.

Mon processus et mon flux de travail

Voici ma méthode de travail personnelle, elle peut varier selon votre façon de travailler et le temps que vous y consacrez. Tout d’abord, je trouve une inspiration : je prends mon carnet de croquis, je peux dessiner de nouveaux croquis ou en reprendre d’anciens que je n’ai jamais pris le temps de terminer.

Ensuite, je recherche des références sur Pinterest ou Unsplash. Je préfère Unsplash, car je connais les images qui y sont disponibles pour une utilisation commerciale. Pour mes projets, je crée un dossier contenant les images et les objets souhaités : si je veux utiliser une galaxie et une montagne, je recherche ces mots-clés pour trouver des images de haute qualité.

Je détoure ensuite les images de référence que je souhaite réutiliser. Si une personne est debout, par exemple, je la détoure, soit dans l’application Union, soit directement via la galerie photo avec un appui long, soit dans Art Studio Pro. Puis je crée mon collage en superposant les divers éléments, sans trop me soucier des couleurs ni de la correspondance des images pour le moment : je me concentre sur la composition et sa cohérence avec mon croquis.

Dans Art Studio Pro, je sélectionne ensuite chaque objet et j’ajuste la luminosité, l’exposition et la saturation pour harmoniser les couleurs. Je peux également modifier les niveaux (contraste) ou utiliser l’outil Courbes. Vient enfin l’étape du rendu : j’ajoute des filtres, de la fumée ou des effets spéciaux pour vraiment unifier toutes ces couleurs en une seule image. Pour cela, j’ai des PNG de poussière et d’effets similaires ; vous pouvez aussi utiliser une application comme Afterlight, très pratique grâce à sa vaste collection d’objets. Et si vous cherchez un effet rétro, pour simuler un appareil photo vintage par exemple, je vous recommande l’application Airn.

Si vous souhaitez un avis, envoyez-moi un message privé sur Instagram avec votre création : je me ferai un plaisir de vous répondre et de vous donner un retour constructif. J’espère que cette vidéo vous plaira. À bientôt !